绿树阴浓夏日长，城市烟火缓缓归。闲暇时光，沿着苏州河畔景域大道徐行，便来到一片自在清幽之地。

身处其中，如误入“世外桃源”：只见芳草鲜美，锦鲤悠游；水与火、泥和石在此充分交融，丹青釉彩化作“瓷声艺语”，传统与现代相蕴芳华。不经意间，与陶瓷艺术的“前世今生”撞个满怀。

这里就是海派艺术家创作的宁静港湾，被陶瓷爱好者们称作“必备打卡地”的加彩窑瓷器艺术中心。

位于爱特路95弄99号的“我嘉窑房”坐落于河上庄艺术中心，与俞晓夫艺术中心毗邻。中心外镂空橱窗内放置陶艺制品，引导来人进入作品展示区。

步入展厅，场馆收藏了来自陈家泠、俞晓夫、姜建忠、汪家芳、石禅等海派大师的600多幅佳作，涵盖自然风光、城市地标等主题，或含蓄深沉、或张扬明艳、或清丽古朴，呈现千姿百态的陶瓷艺术。

1300℃高温烧制的陶瓷制品你见过吗？在“我嘉窑房”，你可以尽情地大饱眼福。结合景德镇的传统工艺与海派艺术家的创作风格，这里展出的各类器皿、瓷瓶、瓷盘、装饰品具备极强的个性符号，形成独特的海派陶瓷艺术。

据场馆负责人刘加彩介绍，在陶瓷上作画需使用特殊的矿物质原料，为着色精准，需使用专业的色板。在他的眼中，绘画是一种视觉表达，历经高温烧制和至少24小时的“锤炼”形成的陶瓷绘画制品，赋予画作全新的生命，让画家精良的技法、细腻的笔触、蕴藉的情感更加直观立体，更富张力。

馆藏作品中的瓷板画就很有代表性。这种在平素瓷板上进行手工绘画、上釉，历经高温烧制而成的平面陶瓷工艺品，于2008年入选国家级非物质文化遗产名录。远看是画，近看是瓷。与纸绢画相比，其质地材料的物理和化学性能相对稳定，不怕潮湿与霉变，色彩可保持数十年的鲜艳，深受众多画家的喜爱。

除了是一座优美雅致的艺术场馆外，“我嘉窑房”还另有“玄机”，内设陶艺体验区、陶艺课室、坯房工作间等。在这里，从陶泥到坯胎的成型制作，从绘制到烧制成品，你可以亲眼见证一件陶瓷诞生的全过程。有兴趣的“陶瓷发烧友”可尝试泥塑成型、基础拉坯、青花绘制等特色项目，开启一场难忘的“沉浸式”体验之旅。

作为“上海市民终身学习行走人文”学习基地，“我嘉窑房”定期开展爱国主义教育，与相关中小学校、幼儿园保持定向联系。通过开展公益陶瓷教学、展览、青少年党史学习教育，让爱国主义教育更加丰富多彩。

为了让更多的人领略传统艺术的唯美和博大精深，“我嘉窑房”还结合陶瓷的制作工艺开展“非遗”培训，与同济大学、上海大学美术学院、上海师范大学美术学院有过多次合作。

刘加彩坦承，今年的疫情对文旅场馆冲击很大。“我嘉窑房”会抓住后疫情时代的发展机遇，做出有益探索。

下阶段，一方面，场馆艺术中心将积极规划，以陶瓷为核心项目，着力开发新颖的文创产品。同时，进一步拓展展厅面积，全面升级为美术馆。另一方面，持续广泛建立馆校合作，把国画、油画、水彩画融入到陶艺馆现有课程体系中去，打造具有品牌性、系统性、延展性的现场教学实践基地。

据悉，结合义务教育劳动课增添美育劳动课程，“我嘉窑房”会推出陶艺、布艺、金工、木工等更多元的亲子体验项目，让文化艺术更“接地气”。